你是否曾经看着博物馆里的一件艺术品，心里想着：“我的孩子也可以做出这个”？同样令艺术欣赏者困惑的是，为什么某些作品能卖出天价。仅在2019年，全球艺术市场就收获了超过640亿美元的销售额，虽然比前一年下降了5%。

其实有许多因素促成了不同艺术品的估值，而这些因素在历史上也归结为艺术家、收藏家、策展人和拍卖行之间的关系。

最近，艺术爱好者们出现了一个新的渠道来积累创新性的艺术作品，一个有可能彻底改变艺术世界的渠道：用加密货币购买开源区块链上的数字作品，包括JPEGs、GIFs和视频。

就像收藏家几个世纪以来一直在获得的实体艺术品一样，这些电子艺术作品中的一些，也正在以数百万美元的价格出售。就像很多高价的实物艺术品一样，昂贵的电子作品也让很多人挠头问：“这东西怎么可能这么贵？”

艺术家是一个具有历史意义的人物

知名度高的艺术家的作品，会得到更高的评价，通常是明显高于不太知名的创作者的作品。2017年，SalvatorMundi，一幅有人声称是达芬奇所画的耶稣基督的肖像，尽管对其真实性有所怀疑，但在佳士得拍卖会上，以4.5亿美元成交，成为历史上最昂贵的画作。而在十年前，两位艺术品经销商在新奥尔良的一次遗产拍卖会上，以1175美元的价格购买了这幅画。

被追捧的艺术家已经成为了他们自己的品牌，被博物馆和历史书作为潮流的引领者、建设者和革命者来推销。艺术家的名气越大，他们的艺术品最终的价值也就越高。

几十年来，20世纪美国传奇抽象派画家马克·罗斯科和杰克逊·波洛克的杰作，在收藏家中流传，他们随随便便就能拿出几百万来买到这些作品。当人们发现其中一些作品是由一个叫钱培森的中国画家伪造的时候，它们的价值立即暴跌。这并不是因为它们缺乏美感，而只是因为失去了有名画家与之的关联。

某些重要的策展人和艺术品经销商声称，艺术家的作品值得赞美和崇拜

画廊策展人和艺术品经销商在艺术作品的价值评估方面，也发挥着重要作用。这些人对推高在世和已故艺术家作品的价格负有最大责任。他们通过充当“口味制造者”来实现这一目标，在艺术界发出声音，表明哪个时代、风格或运动正在流行。

设定艺术应该被赞扬的标准，使画廊能够控制价格，这反过来又帮助他们获得只收藏最好艺术品的著名机构的地位。画廊通常会拒绝就他们展示和销售的作品的价格进行谈判，通常是为了实现市场的价格稳定，吸引更多的百万富翁收藏家。事实上，他们也会放弃一个作品卖不出去的艺术家，以代替接受一个较低的作品出价。

这种商业模式创造了艺术世界的增长，但这种增长只有利于高端画廊和收藏家。新兴艺术家在画廊能够找到机会的希望仍然渺茫，而且很遥远。

艺术作品是独一无二的

这似乎理解起来很简单，艺术品收藏家更喜欢购买独一无二的，其历史和原创性已被证实的作品，因而印刷品的价值总是比独特的作品低。当然，独特的艺术作品的尺寸、媒介和状况也会影响其价格。价值更高的则是当一件作品与一个特定的风格有关，产生于一个流行的时期，或包含可识别的主题。

经销商和收藏家用出处这个词来描述真正的作品。虽然多年来有一些极好的赝品也会流入正品市场，但全球艺术市场以经营独特、真实的物品为荣，并从一个成熟的收藏家手中转移到另一个人手上。

2012年，卡塔尔王室创造了新的拍卖纪录，花费2.5亿美元购买了法国后印象派大师保罗·塞尚的一幅画。这幅名为《玩牌者》的画作，是研究其名下人物动作的系列中的五幅之一。推动其产生令人难以置信的高价的部分原因，是这幅画作为罕见的、开创性的作品，被全世界的博物馆和收藏家所渴望获得。

这些作品的被盗，使其在黑市上的价值进一步增加

联邦调查局估计每年有价值数十亿美元的艺术品被盗。该组织甚至还维持着自己庞大的数据库，国家被盗艺术品档案，其中包含了全球各地被盗艺术品的成千上万条记录。那些不在乎他们所追求的作品是如何获得的收藏家们，愿意在地下艺术品黑市上，向这些盗贼支付数百万美元。

当ISIS统治叙利亚城市帕尔米拉时，它掠夺了几十个神圣的古代遗址。他们甚至摧毁了该城市最受欢迎的地方之一：贝尔神庙。ISIS特工通过将他们在这些袭击中获得的宝贵文物充斥在黑市上，为他们的活动提供资金。而许多愿意购买这些被盗物品和艺术品的私人收藏家，大部分是欧洲和美国人。

文章来源：《艺术品鉴》 网址: http://www.yspjzz.cn/zonghexinwen/2021/0511/720.html